JAYM  plasticien
Graphiste /Photographe /Vidéaste

La collaboration entre la talentueuse maquilleuse Cynthia et le modèle Laurianne, dont l'esthétique Kawaï est sa marque de fabrique, a donné naissance à une séance photo singulière et captivante, rompant avec les codes traditionnels de l'urbex de l'ancienne caserne des CRS 48 à Aubières. Le projet se centrait sur une interprétation audacieuse du thème d'Halloween, fusionnant l'horreur gothique ou macabre avec la douceur et les couleurs vives de l'univers mignon japonais. Cynthia a relevé le défi de créer un make-up complexe et thématique sur le visage de Laurianne, transformant la jeune femme en une créature fantastique et unique. La préparation était longue et méticuleuse, se déroulant dans l'un des recoins moins dégradés des vieux hangars désaffectés, offrant un contraste étonnant entre le soin apporté aux détails du maquillage et l'environnement de décrépitude. L'application des pigments, des faux-cils exagérés et des fars nécessitait une concentration intense de la part de la maquilleuse. Elle a utilisé une palette de couleurs inattendues pour un thème monstre gentille, privilégiant des contrastes de couleurs acidulés, tout en incorporant des éléments sombres et graphiques typiques de l'effrayant. La lumière naturelle, changeante dans ces lieux abandonnés, était un paramètre à intégrer dans le choix des produits, car le rendu photographique final devait être éclatant et précis. Laurianne, avec son expérience du cosplay, a su incarner cette nouvelle personnalité avec une aisance remarquable, ses poses et ses expressions accentuant l'effet voulu par la visagiste. Elle passait d'une attitude espiègle à un air faussement menaçant, illustrant parfaitement le mariage des genres. La synergie entre les deux artistes était la clé du succès, chacune apportant son expertise pour que le rendu visuel soit à la fois percutant et narratif. La maquilleuse a ainsi prouvé que la cosmétique de fantaisie peut non seulement métamorphoser, mais aussi raconter une histoire complète, celle d'une rencontre improbable entre la mignonnerie et l'épouvante, capturée dans le décor saisissant des ruines d'un bâtiment emblématique.

Le rôle de make-up en photographie, bien au-delà de la simple mise en beauté, est une composante essentielle de la direction artistique, servant de pont entre la vision du photographe et la matérialisation du concept. C'est un outil puissant pour sculpter le visage, modifier les volumes et interagir directement avec la lumière. Dans un contexte comme ici, où les conditions lumineuses sont souvent extrêmes et hétérogènes (ombres profondes, lumières vives par intermittence), en urbex, un maquillage bien exécuté est crucial pour assurer la lisibilité du modèle. La maquilleuse, comme Cynthia ici, doit posséder une connaissance approfondie de l'optique, sachant comment les flashs et les filtres peuvent altérer les couleurs et les textures des produits. Un maquillage destiné à un shooting nécessite souvent d'être plus intense et plus défini que le camouflage de tous les jours, car la caméra a tendance à "manger" les couleurs et les contrastes. Pour des thèmes comme la peur, le cosplay, ou autre, le maquillage devient une véritable peinture corporelle, un masque, où chaque trait de pinceau contribue à la création d'un personnage. Il permet de souligner les traits spécifiques du modèle, de créer un focus sur les yeux ou la bouche, et d'assurer une uniformité de la peau malgré les imperfections. En studio ou en extérieur, l'objectif du maquillage est d'optimiser le temps de post-production en fournissant une base impeccable. C'est également un vecteur d'émotion : les lignes peuvent exprimer la mélancolie, la joie ou l'agressivité. L'art du maquillage en photographie est donc un subtil équilibre entre la technicité des produits et la narration visuelle, transformant le modèle en une toile vivante qui répond aux exigences de l'objectif et à l'ambiance désirée.